Worker and Kolkhoz Woman — Attraction in Ostankinsky District

Скульптура «Рабочий и колхозница» — это известная композиция, расположенная у северного входа ВДНХ в Москве и выражающая идеологию Советского государства в период строительства социалистического строя.

Памятник сооружен для Всемирной выставки в Париже 1937 года, идея его создания принадлежит архитектору Борису Иофану, а воплотила в жизнь проект скульптор Вера Мухина.

Можно ли назвать скульптурную группу «Рабочий и колхозница» памятником? В каком-то смысле — да, поскольку это памятник советской эпохе.

Композиция представляет собой динамичные фигуры девушки и юноши, в поднятых руках которых — серп и молот, эмблема СССР. Работая над проектом, Борис Иофан хотел показать единство, дружбу и целеустремленность рабочего класса и крестьянства, что именно они являются хозяевами страны Советов.

Монумент выполнен из нержавеющей стали, его высота составляет 23,5 метра. Памятник установлен на павильоне-постаменте высотой 34,5 метра, в котором размещается Музейный комплекс «Рабочий и колхозница», общий вес композиции — около 185 тонн.

Экспонаты музея рассказывают об истории сооружения памятника, в его залах представлены проекты, макеты и фотографии, личные вещи создателей монумента.

Выставка во Франции проходила под девизом «Искусство и техника в современной жизни». Стране Советов важно было не только принять участие в этом мероприятии, перед участниками выставки стояла задача — показать достижения страны Советов и преимущество социалистического строя.

Проект павильона и самого памятника выполнил архитектор Борис Иофан, Павильон длиной в 150 метров представлял собой несколько уступов, на самом верхнем из которых были установлены скульптуры девушки и юноши, держащих в руках серп и молот. Композиция павильона СССР отражала динамику развития Советского государства, успехи в строительстве социализма в годы первых пятилеток.

Замысел архитектора воплотили в жизнь скульптор Вера Мухина, а также профессор, инженер-конструктор Петр Николаевич Львов, руководивший работами по сборке монумента.

На создание памятника ушло 3,5 месяца, а затем, чтобы доставить скульптуру в Париж, пришлось распилить ее на 65 частей и погрузить в 28 вагонов. На границе с Польшей ящики не проходили в туннель и отдельные части скульптур еще раз разрезали.

В Париже монумент под руководством П.Н. Львова был собран за 11 дней. Рабочий и колхозница, установленные на пьедестале высотой 34 метра, словно парили над всей выставкой. Павильон облицевали самаркандским мрамором, а его вход украсили барельефы, герб Советского Союза и одиннадцати Союзных республик.

Внутри павильона в одном из залов была представлена карта Советского Союза, выполненная с использованием драгоценных и полудрагоценных камней. На карте указывались места природных богатств и достижения индустриализации страны, а столицы союзных республик украсили рубиновые звезды. Удивили посетителей и многие другие экспонаты выставочных залов.

Жюри Всемирной выставки присудило её участникам, представителям СССР — предприятиям и организациям, а также отдельным ученым и инженерам 593 награды, причем из них 139 — дипломов гран-при, 62 — почетных дипломов и 92 — золотых медалей. Гран-при был вручен и Вере Мухиной за скульптуру «Рабочий и колхозница», увековечившую ее имя.

Эта победа явилась триумфом советского искусства, а монумент Мухиной стали называть памятником триумфа, хотя сама скульптор называла свою работу ласково «Рабочий и крестьянка».

В Москве было решено смонтировать монумент перед северным входом на ВСХВ — Всесоюзную сельскохозяйственную выставку, ныне ВДНХ, которая должна была открыться в 1938 году.

Правда, установить скульптурную группу на такой же высокий постамент, как в Париже, не было возможности и она была водружена на пьедестал высотой в 10 метров, то есть втрое меньше парижского.

Вскоре монумент «Рабочий и колхозница», выражавший идеологию социалистического государства, появился на экранах фильмов «Подкидыш», «Светлый путь» и «Здравствуй, Москва», а с 1948 года изображение скульптуры стало эмблемой...

Το  μεγάλο άγαλμα WorkerandKolkhozWoman   ( ο  εργάτης και  η  αγρότισσα ) βρίσκεται  και  αυτό στο  πάρκο .  Ενωμένοι   στέκονται   ένας   μυώδης   άντρας  με   φόρμες και   μια   γυναίκα  , κρατώντας   ένα  σφυρί  και ένα  δρεπάνι  στα  χέρια  τους. Το   μνημείο  ανεγέρθηκε  για   να   συμβολίσει  την   αιώνια ένωση  της   εργατικής  τάξης  και  της  αγροτιάς   στη   Σοβιετική  Ρωσία.Το   άγαλμα  δημιουργήθηκε   από   τον   Βέρα   Μουχίνα, (Mukhina)  για   την   Παγκόσμια   Έκθεση   του   Παρισιού  το   1937 .   Ήταν   η   πρώτη   φορά   που  οι   Σοβιετικοί   κλήθηκαν  σε   ένα   τέτοιο γεγονός,  ώστε  η   κυβέρνηση  (δηλαδή ο Ιωσήφ Στάλιν)   ήθελε   να   κάνει    μεγάλη  εντύπωση . Το  θέμα είναι  εμπνευσμένο  από  τους  αρχαίους Έλληνες ήρωες   Αρμοδίου   και   Αριστογείτονα ,   το   ελληνικό  δίδυμο   που  δολοφόνησε   έναν Πέρση   τύραννο   και   έφερε την δημοκρατία   στην  Αθήνα.Κατά   τη   διάρκεια   της   Παγκόσμιας  Έκθεσης  του   Παρισιού το  1937,  ο  κύριος  ανταγωνισμός ήταν   μεταξύ   των   δύο   μελλοντικών  εχθρών   του   Β  Παγκοσμίου Πολέμου:   τη   ΕΣΣΔ   και   τη  ναζιστική   Γερμανία.  Τα  δύο  μνημειώδη   περίπτερα   των   αυταρχικών  κρατών   τοποθετήθηκαν  ακριβώς   απέναντι   στην   κύρια   πεζοδρομημένη λεωφόρο   του  Τροκαντερό.Το   γερμανικό  περίπτερο,   σχεδιασμένο  από   τον   διαβόητο  ναζί   αρχιτέκτονα   Albert Speer,   έμοιαζε  με   ένα  τεράστιο  Τρίτο   Ράιχ   που   στέφθηκε  από   έναν   αετό   με   σβάστικα.  Απέναντι το  μεγάλο  άγαλμα Worker and Kolkhoz Woman της  Σοβιετικής Ένωσης . Τα   σύμβολα  του  σοβιετικού  σοσιαλισμού   και  του  γερμανικού  ναζισμού   κυριολεκτικά  άγγιζε  το ένα το  άλλο  στη   Παγκόσμια  Έκθεση . Στο  τέλος  ,τόσο   το σοβιετικό   όσο   και   το   γερμανικό  περίπτερο  κέρδισαν  το   μεγάλο   prix   της   Έκθεσης  με   μια   ισοπαλία.Μετά   την   ολοκλήρωση  της  έκθεσης, ο  εργαζόμενος  και  η  αγρότισσα   επέστρεψαν   στο   σπίτι τους .  Και,   όπως  και  οι  πραγματικοί  εργάτες  και  αγρότες   της   ΕΣΣΔ,   αυτό   το   ζευγάρι   από   ανοξείδωτο  χάλυβα   πέρασε  πολλά: Καθώς   χωρίστηκαν  από   το   γιγαντιαίο βάθρο  τους  στη  Γαλλία,  η  ρωσική κυβέρνηση   έπρεπε  να  βρει   κάπου   να   τοποθετήσει  το  ψηλό   άγαλμα  των   24,5   μέτρων.Για  αρχή  το   ανέβασαν   στο   υδροηλεκτρικό  σταθμό   του   Rybinsk  στον   ποταμό   Βόλγα   και  στη  συνέχεια  στο   λόφου   των   Σπουργιτιών  (Vorobyovy Gory)   όπου   θα   μπορούσε  να  το   δει   κανείς   από  ολόκληρη  την  πόλη. Το   1939,   κατά   το   άνοιγμα  της   VDNKh   (Έκθεση επιτευγμάτων εθνικής οικονομίας)   στη   ρωσική  πρωτεύουσα,   το   άγαλμα  τοποθετήθηκε   μπροστά  στην   κύρια  είσοδο,  σε   ένα   σχετικά   μικρό   βάθρο   που   ήταν  τρεις   φορές   χαμηλότερο  από  αυτό  στο   Παρίσι.   Ο  Mukhina   εξοργίστηκε  από  αυτή   την απόφαση,  αποκαλώντας  το   νέο   βάθρο   ένα    "κούτσουρο"   και   λέγοντας  ότι   η   ομορφιά   χάθηκε σε   ένα   τέτοιο  χαμηλό  επίπεδο.Το   2003,  στο   γλυπτό  έγιναν   εργασίες  επισκευής   και   μόλις  το  2010  αποκαλύφθηκε   και   τελικά   πήρε   υψηλότερο   βάθρο   (34,5 μέτρα, 10 μέτρα   υψηλότερο   από   το   προηγούμενο),  λαμβάνοντας   το   συνολικό  ύψος   στα   58  μέτρα :   Το   πέμπτο  ψηλότερο   άγαλμα   στη  Ρωσία.   Τώρα   όλοι   μπορούν   να   απολαύσουν   την   ομορφιά   αυτού   του   ζευγαριού ...

Музейно-выставочный центр открылся в сентябре 2010 году внутри нового постамента скульптуры В. И. Мухиной "Рабочий и колхозница": в просторном холле находятся лифты - 4 этажа отда- ны для выставок (на 2 и 3 этаже сей- час проходит выставка, посвящённая к 160-летию Н. П. Ламановой "Гений в юбке и её эпоха"). Ламанова В. П. - ху- дожник-моделист, сумевшая вопло- тить свой талант и при Царской Рос- сии, и при Советской власти. В 1898 го- ду Н. П. Ламановой было присвоено звание "Поставщик Ея Императорского Величества Елизаветы Федоровны", а позже - "Поставщик Ея Императорско- го Величества". Костюмы Надежды Ла- мановой хранятся в самых известных музеях России и мира - Эрмитаж, Госу- дарственный исторический музей, Метрополитен, в музее МХАТа и в дру- гих частных коллекциях. Известность Н. П. Ламановой росла с каждым годом, круг клиентов ширился. Наряды, придуманные Ламановой, бы- ли не только красивыми, но и удобны- ми. Дело Н. П. Ламановой разраста- лось, что у неё стало 300 мастериц, а в 1908 году по проекту архитектора Н. Лазарева для мастерской построили здание на Тверском бульваре, где сей- час находится Информационное агент- ство России - ТАСС. С переменами, нас- тупившими в стране, Н. П. Ламанова справилась, она организовала мастер- скую современного костюма. Со скуль- птором В. И. Мухиной они познакоми- лись ещё в 1920-х, и их дружба пере- росла в творческий тандем. Ламанова создавала костюмы не только для жизни, но и для сцены и кино. Целых 40 лет она создавала костюмы для Станиславского и сотрудничества с МХАТом: спектакли "Анна Каренина", "Мертвые души", "Женитьба Фигаро" и многие другие. В театре Вахтангова она создаёт костюмы к "Принцессе Ту- рандот", "Егор Булычев", "Гамлет" и другие. А. С. Эйзенштейн доверил ей создание костюмов к своим фильмам - "Александр Невский" и "Иван Грозный". Многие кинорежиссёры обращались к Н. П. Ламановой для создания костю- мов. Выставку можно посетить только при наличии Qr- кода и документа, под- тверждающего личность, вход бесп- латный. Выставка интересная и самая главное, мало кто знает о этой великой женщине не с...