...Как известно, лучше всего знакомиться с творчеством художников в хорошем музее — и самарский прекрасно для этого подходит. Он расположился в самом сердце Самары, в одном из самых красивых зданий города. Оно, к слову, достойно отдельного осмотра — это красочный пример архитектуры 20 века и памятник федерального значения. Интерьер по роскоши не уступает фасаду, а экспонаты удачно вписаны в «дворцовый» стиль украшений. Художественная коллекция у музея отличная — разумеется, немало картин таких именитых авторов, как Айвазовский, Суриков, Репин, Шишкин или Малевич, но есть и обширное собрание менее известных отечественных художников 19-20 веков, а также некоторые полотна европейских живописцев. Всего здесь находится более 35 тыс. изображений, представленных в 5 постоянных экспозициях. Поднявшись по парадной лестнице в фойе 2-го этажа, вы увидите справа два зала. Там расположена экспозиция русского искусства 20 века и большая гордость самарского музея — коллекция русского авангарда 1910-1920 гг. Это направление в модернизме завоевало популярность в начале 20 века и именно в России достигло наибольшего расцвета. Его часто ассоциируют с картинами Казимира Малевича — в музее этот автор представлен загадочной работой «Жизнь в большой гостинице», выполненной в кубофутуристическом стиле. В этом зале также немало творений других известных художников — например, полотна О. Розановой и М. Менькова. Помещения в музее не очень большие, что особенно остро чувствуется в дни открытия новых выставок. Иногда бывает так, что изображения физически нельзя рассмотреть поближе — однако, вы всегда можете посетить другие залы. Немало интересных картин и в комнате с творениями русских художников 19 века, что находится левее эскпозиции авангарда. Например, холст Айвазовского «Десант Н. Н. Раевского у Субаши» или изображение Мадонны за авторством А. Е. Егорова, которого часто называют «русским Рафаэлем». Дальше по коридору разместились два скромных зала — один с иконописью и выставкой медного литья, а другой с коллекцией русского творчества 18 века. В них много времени провести вряд ли получится, так как экспонатов здесь не очень много. Не может похвастаться богатой коллекцией и выставка западноевропейского искусства 16-19 веков. Без сомнения, изюминкой музейного собрания являются картины известнейших отечественных художников второй половины 19 — конца 20 веков. Русское искусство этих лет подарило нам множество прекрасных живописцев. Это и В. Маковский, известный представитель академизма, и пейзажист И. Шишкин, и гениальный реалист И. Репин — все они здесь есть. Богатое собрание произведений как именитых творцов, так и малоизвестных мастеров увлечет на долгое время... Так красиво о музее написано на сайте тонкости туризма.. лучше и не скажешь...От себя могу добавить только несколько слов... во время моего посещения была прекрасная выставка советских художников "Город Солнца" и выставка западноевропейской гравюры XVI-XIX вв. "Путешествие в мир света и тени" очень понравилась... моё же любимое произведение здесь - это полотно А.К. Саврасова "Зима".. не мог оторваться... подходил...
Read moreВ одном из самых красивых зданий Самары находится Самарский областной художественный музей. Ранее в этом доме-дворце, иначе не назовёшь, проживала семья купцов Курлиных, дом имел два этажа, был красив и выглядел дорого богато. Казалось, куда краше и зачем больше, но с 1915 году здание подверглось перестройке, был возведён ещё один этаж и полностью переделан его фасад. Здание поменяло предназначение и из жилого комплекса превратилось в Волжско-Камский коммерческий банк. По моему мнению, отлично поработали!
Что касается музея. Оказавшись на кассе мы разузнали всю информацию о постоянных и временных выставках, посчитали, что нам будет достаточно побывать на трёх постоянных экспозициях которые имею довольно простые и говорящие названия «История русского искусства», «Искусство Западной Европы» и «Искусство Востока». За всё про всё отдали 2 раза по 100 + 50 + 50 рублей, в сумме 400, что очень доступно. Билеты то купили, а потом начались какие то траблы, большинство последующих встреченных нами представительниц музея устраивали какие то непонятные разборки, требовали убрать фотоаппарат (просили предъявить разрешение на съёмку, которое стоит 2000 рублей, а почему я должен его оплачивать никто не объяснил), кроме того хамили и просто нехорошо себя вели. Перейдём к хорошему. Музей крутой, само по себе здание классное, эти залы, лестницы, паркет поскрипывающий стариной, роскошь вокруг, офигенно! От экспонатов я получил титаническое удовольствие. Работ на самом деле не так много, но они отличные, большинство из них созданы всем известными художниками такими как, Айвазовский, Брюллов, Шишкин, Маковский, Куинджи, Репин, Саврасов, Суриков и ... список можно продолжать бесконечно, да простят меня те, кого не вписал. Из необычного, что случилось повстречать в художественном музее, это тактильные картины для незрячих и слабовидящих людей, такого количества работ не припомню во всех филиалах русского музея в Санкт-Петербурге, за это низкий поклон! После неспешной прогулки по всем залам нам показалось, что этот музей имеет отличный баланс по количеству работ на пройденные метры, мы не устали и это хорошо. В самом конце культурного путешествия затронули искусство востока, хочу сказать, что восток - дело тонкое!, древние фарфоровые изделия родом из Китая, это нечто! Определенно рекомендую посмотреть на фарфор и всё остальное в самарском областном...
Read moreЭто ж вот надо было подгадать, чтобы прийти в Художественный музей именно тогда, когда их гордость - мраморный зал- закрыли на ремонт. Ну что ж будет повод сходить в другой раз! Я думала, что вообще не ценитель, не любитель, и не пониматель в искусстве)) Но как же мне самой было приятно, когда я стоя у произведений, понимала кто автор, что на картине и почему. Почему меня тоска за горло у Левитана, почему не впервые мне нравится Клодт, почему у Кустодиева я вижу Инфанту и краснощеких купчих, почему мне близок Саврасов с его зимой, почему дрожь от Билибина и Морской царевны Врубеля, почему я жалею, что не пошла к Коровину в Гурзуфе, а у Айвазовского я четко понимаю кто идет по гурзуфскому берегу рано утром и что даст эта девушка Иркутску, почему я сто раз возвращалась к Малевичу, и как же сильно меня удивил и поразил Куинджи. Вот для таких эмоций и надо посещать художественные музеи! Контакт с оригиналом, только так, здесь и рядом, тет а тет! Никакие распечатки, принты и прочее не дадут вам столько эмоций! Узнаваемые картины Маковского из школьных учебников вырастают до размера стены, или наоборот удивляют своим мини форматом! Много новых имен для себя, и работ, которые отложились на полочках визуала! Да и вообще! Насмотренность, я так называю свой опыт гляделок, когда потом в потоке всего ты точно понимаешь откуда дует ветер, узнаешь почерк Мастера! Как, например, сегодня, смотрю на картину, в голове четко -Рерих! Подхожу, читаю, не знаю. Лезу в интернет. О! Ученик Рериха! Ура! Люблю свой мозг! Надо бы еще и фамилию автора запомнить бы) И новые слова - потакрем (чашечка для горячего бульона, крема), и царственное название ярусного блюда - конфектура и геридон трех ярусный!!!! Небольшая, конечно, коллекция для областного музея, но впечатлений и эмоций хватит! Работ известных мастеров хватает, чтобы насладиться, и не пресытиться! Из минусов, один зал, даже не зал - коридор, очень неудобен для осмотра картин. Чуть отойдешь, утыкаешься в противоположную стену, за что слышишь окрик хранителей - Нельзя касаться полотен! Может это все таки пока на...
Read more